《苏轼·蝶恋花》爱情诗词原文与赏析
花褪残红青杏小，燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
词为艳科，言情是婉约派词人的传统题材。在苏轼以前，言情词的格调较低，有不少寄情声色的作品。苏轼的言情词情真意远，格调较高，往往不用某些婉约派词人爱用的香词艳语，而用白描手法抒写真挚、热烈、纯洁的恋情，这首《蝶恋花》就是苏轼言情词的一篇代表作。
词的上片通过描绘春末夏初的景色，充分抒发了伤春、惜春之情，同时透露出一种深沉的人生感慨。“花褪残红青杏小”，淡红色的杏花已经凋谢，初夏才能长大黄熟的杏子，现在还又青又小。这一句不仅点明时节已是暮春，而且流露出伤春的情绪。接着却是一幅秀丽的水乡情景——“燕子飞时，绿水人家绕”。我们不难感受到，作者因伤春而抑郁的心情随之又舒展了一下。然而枝头上的柳絮已飘落殆尽，遍地蔓生的野草一直延续到遥远的天边，又是一幅春天即将逝去的景色。从“吹又少”的“又”字，感受得到作者的惜春之情。屈原《离骚》中有“何所独无芳草兮，又何怀乎故宇”的诗句，“天涯何处无芳草”即从此化出，这容易使人联想到作者不是在一般地伤春惜春，似乎隐隐包含着坎坷牢落的生世之感。这首词作于何时已不可考，但据《词林纪事》卷五引《林下词谈》，苏轼在惠州时曾要侍妾朝云唱这首词，“朝云歌喉将啭，泪满衣襟。子瞻诘其故，答曰：‘奴所不能歌，是“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草”也。’”后来朝云抱疾而亡，苏轼终身不复听此词。联系苏轼当时被贬官的境遇，不难想见这两句无可奈何的自我告慰中，包含多少悲哀!
上片全写景，下片却全写人。一个行人从高墙外的道路上经过，忽然听到墙里打秋千的姑娘天真活泼的嬉笑声，这无忧无虑的欢笑深深感染、打动了他，似乎冲去了他那伤春惜春的抑郁之情。但令人遗憾和恼恨的是，这笑声却渐渐听不到了，多情的行人为“无情”的姑娘惹起了烦恼。——这种类似的情景在生活中并不少见，难得的是作者能把它表现得这样真切和细腻。这种单相思的恋情健康纯洁，充满了青春活力，完全没有晚唐五代类似作品的色情意味。
该词上下片初看似无联系，因而前人有“笔走”、“手滑”之叹(先著《词洁》卷二)。其实上片写春光易逝正是为下片表达佳人难得作好了铺垫，正可见出作者构思的苦心。作词忌讳用字用词重复，该词却多次重复用词，但读来仍然琅琅上口，而且妙趣横生。词的上片纯用白描手法，下片纯用叙事手法，都能很好地把握住景物和心理特征，并使人产生一些富有哲理的联想。