《张先·一丛花令》爱情诗词原文与赏析
伤高怀远几时穷? 无物似情浓。离愁正引千丝乱，更东陌，飞絮濛濛。嘶骑渐遥，征尘不断，何处认郎踪? 双鸳池沼水溶溶，南北小桡通。梯横画阁黄昏后，又还是、斜月帘栊。沉恨细思，不如桃杏，犹解嫁东风。
在宋代的闺怨词中，这可称得上是一首脍炙人口的作品。据说，欧阳修读后，曾大为叹服，后来张先去拜见他，他倒履相迎，向人介绍： “此‘桃杏嫁东风’郎中也。”从内容上说，这首词也和别的闺怨词一样，致力于对环境感受中人物内心情绪的抒写，而之所以会那样感人，则主要是艺术表现上的独具功力。
上片写伤高怀远。词人一反常见的由景生情的写法，先从人物内心感受着笔，以总起全篇：“伤高怀远几时穷? 无物似情浓”。情人远去，闺中少妇总抛不下那一片惦念之情，于是朝朝暮暮，凭楼远眺，遥祝他羁旅平安，盼望他早日回返，以结束自己这日复一日的似乎没有尽头的等待。她也知道，这种期望是那样渺茫，但却依旧痴心不改。这不因为别的，而是她对情人那一腔深情：“无物似情浓”! 短短五字，不啻千斤，将人物的痴心眷念与满腹愁绪表达得十分真切。在殷切的期待与失望带来的落寞中，她不由回想起送别时的情景：“离愁正引千丝乱，更东陌、飞絮濛濛”。在传统的习惯里，柳枝与柳絮总和离恨结合在一起，她自然也不例外。词人在表现时，却特别抓住景物特征与人物内心相溶合这一关键，极力实现人物心绪与柳絮翻飞同样显得纷乱这一特点来着意抒写，使上一句“无物似情浓”表现得更具体和生动。有了这个铺垫，下文也就极自然地由眼中所见转向送别时的心中所想：“嘶骑渐遥，征尘不断，何处认郎踪? ”征骑远去了，情人的身影已在她的视野中消失，她极目所见，只是一路征尘，于是一个最令她牵挂的问题也默默涌上心头：从今往后，向何处
去寻觅情人的踪迹?
下片写内心的思念，不再取上片直抒的笔法，而着力于气氛的渲染，从对比与反差中表现内心的孤独与怨恨。“双鸳池沼水溶溶，南北小桡通”。面对池中的双鸳，她自然会想到自己的孤单;看南北来往的小船，她自然会想到自己与情人之间竟无法传递消息、探询平安。于是人物内心那种“人不如物”的悲感就极含蓄地传达了出来。这就为全词最后的抒发作了铺垫。接下去，词人转而写闺阁的孤独。一天的凭楼远望又失望而归，“梯横画阁黄昏后”，她从楼上下来，这种怅恨是可想而知的，但更令人难捱的，是接踵而来的月夜：“又还是、斜月帘栊”。如果说，白天的伤高怀远还可从渺茫的期待中寻得某种慰藉的话，那么这黄昏的寂寞和月夜的孤独中，就连这一点也得不到了，她能不仰天长叹? 于是，全词转入结尾，直接揭示出这种孤独与郁闷的缘由：“沉恨细思，不如桃杏，犹解嫁东风。”既回应了上文，也总收了全篇，将人物因情浓而怨极的复杂心情表现得淋漓尽致。
这首词，层次迭转，手法多变，既娟洁而又含蓄。前人评张先，认为他最长于写“心中事”、“眼中泪”、“意中人”，故称他为“张三中”(《古今词话》)，这种功力，从这首词中即可见一斑。