《吴均·去妾赠前夫》爱情诗词原文与赏析
弃妾在河桥，相思复相辽。
凤凰簪落鬓，莲花带缓腰。
肠从别处断，貌在泪中消。
愿君忆畴昔，片言时见饶①。
这是一首弃妇诗。既然在古代，妇女遭受遗弃的命运是屡见不鲜的，那么咏叹这种不幸命运的诗篇同样屡见不鲜，成为一种“永恒的主题”，也就用不着奇怪了。爱情与绝情似乎同样古老。早在产生于邈远年代的《诗经》作品中，就有这两种不同旋律的二重变奏，比如《卫风·氓》中的女主人公，便已经向她绵绵后世的姐妹们述说了自己被遗弃的过程，倾诉了自己的爱情悲欢，告诫她们“无与士耽”，不要轻信男人的旦旦信誓。但是，这种悲剧仍然代复一代无穷无尽地重演着，以至于“被遗弃的妇女”这个词组凝缩成了“弃妇”的名词，以至于“痴心女子负心汉”成了广为流传的谚语。吴均的这首《去妾赠前夫》，又一次重复了“痴心女子负心汉”的主题。作者的全部同情无疑都在女方，把她的“痴心”表现得淋漓尽致，而把无言的谴责给予了那个寡情负心的男子。开门见山的一个“弃”字，便定下了全诗的基调，以下所有痴情的自语，都笼盖在被遗弃的悲剧氛围中。如果没有这个“弃”字，读者也许要把它当成一首寻常的思妇诗呢。她为什么被弃? 诗里没有讲。但从下面她痴心、纯情的抒发中，读者不难想象到，除了时间的长风吹走了她青春的美貌即所谓“色衰”外，她自身是不会有什么过错的。“河桥”是什么地方? 诗里也没有讲，但无疑与她的爱情、她的命运密切相关。桥的对面大约是她的“夫家”，在那里她曾经度过短暂而又甜蜜的爱情时光。那房屋，那门窗，那温馨的夫妻生活，如今还使她留恋和回忆，但却隔得那么遥远，比隔山隔水还要渺茫。这曾经走过千百遭儿的小桥呀，再也不能够连接两颗心灵，它们隔着一条没有际涯的鸿沟。全诗所写的外在的视觉形象，只有这个“弃妇在河桥”的简单而又孤凄的画面，以下都是弃妇内在感情的翻腾，意识的流动，心灵的颤栗。始料不及的被弃的命运给她如此沉重的打击，使这个一向整洁的少妇无心梳洗打扮，一任头上凤凰般漂亮的发簪落到鬓部，也一任就这么消瘦下去，消瘦下去，连昔日合身的绣着莲花的腰带也明显地长了，松了。如果说“凤凰簪落鬓，莲花带缓腰”作为她不幸命运的见证是可以见诸于外的话，那么她内心痛苦的折磨又有谁知呢?“肠从别处断，貌在泪中消”二句，就是由外到内，更深沉地抒发她的哀怨。自从永久的离异之后，她痛不欲生，似乎连肠子都愁断了，那残留的几分美貌也经不住无休无止的泪水的冲洗，永远地消失了。结尾两句暗暗呼应了开头两句，把全诗的感情推向高潮。开头写她伫立河桥，凝望，“相思”，对于前夫，她显然是抱着幻想的，痛苦的回忆并没有使她醒悟。此刻，她多么希望他能够忆起“畴昔”——那往日的爱情时光，那时候他发尽了山盟海誓，那时候她们曾经恩恩爱爱。她希望这一切能够使他回心转意，否则，即使能够有一丝丝的旧情，能够给她片言只语的慰藉，在他也觉得弥足珍贵，足以安抚她那颗破碎的心了。但读者不难想见，这不过终究是幻想，少妇痴心的眼泪并不能打动铁石心肠。这少妇实在太软弱了，我们在哀其不幸之余，能不叹其不悟吗? 全诗就这样完全从弃妇的一方着笔，对那负心汉不着一字，但弃妇的形象愈是可悲可怜，“前夫”的面目也就愈加显得可憎可鄙。他那喜新厌旧的丑恶心灵，被弃妇的纯洁灵魂和缠绵痴情照耀得一览无余。这种无言的反衬，便是作品感人力量之所在。
在齐梁时代的诗人中，吴均的作品是以“清拔有古气”著称的，与当时那些靡靡之音有异。即使在这首表现男女之情的当时最为常见的题材中，也可以看出他向汉乐府民歌如《上山采蘼芜》学习的痕迹。另外，齐梁正是古代格律诗发端的时期。这首诗五言八句，中间两联对仗工整，全诗韵脚平仄协调，已经接近于后来的五律了。这也是值得注意的。