(宋)晏殊
踏莎行·小径红稀
小径红稀，芳郊绿遍，高台树色阴阴见。春风不解禁杨花，濛濛乱扑行人面。翠叶藏莺，朱帘隔燕，炉香静逐游丝转。一场愁梦酒醒时，斜阳却照深深院。
这首词黄升《花庵词选》题作《春思》，全词通过写景，来抒发暮春的闲愁。晏殊是一位长于写景的词家，其笔触之流丽自然，工巧新奇，常为后人所称道。这首词就是一个恰当的例子。
上阕写出游时郊外之景。“小径红稀，芳郊绿遍，高台树色阴阴见。”写的是暮春之景。“红稀”，指花少，掉落在小路的花瓣，也渐渐稀疏了。时令似乎比落红阵阵的日子还要迟后些。“绿遍”指草多，多到开遍郊野。一个“遍”字写出了芳草旺盛的生长气势。作者以“红”来借代花，以“绿”来借代草。不仅抓住了花草各自的特点，而且使词作增加了色彩美的视觉效果。“阴阴”，幽暗的样子。“见”同“现”。望远处，高耸的楼台映现在茂盛的林木丛中，别是一番情致。树色深暗，是因为林木茂密，更因为时近初夏，树叶显出深绿。这句同样也暗指了时令。“春风不解禁杨花，濛濛乱扑行人面”，把“春风”、“杨花”写得若有人性，最是空灵有味。作者似乎在怨恨“春风”不懂得去约束杨花，放任杨花像濛濛细雨似地去扑打行人的脸面。杨花迷漫，使人视线不清，无法在行人中寻觅自己的亲人。“濛濛”、“乱扑”把杨花不规则地飘落到人脸上时若有若无、时断时续的情态刻画得十分真切。李调元说：“珠玉词极流丽，而以翻用成语见长，如‘垂杨只解惹春风，何曾系得行人住’，又‘东风不解禁杨花，濛濛乱扑行人面’等句是也，翻复用之，各尽其致。”(《雨村词话》)足见作者对这种拟人写景法的钟爱。
下阕写归来后院落之景。“翠叶藏莺，朱帘隔燕，炉香静逐游丝转。”这三句以动衬静，写院落的寂寞。不见黄莺，唯闻啼声，是因为黄莺深藏在茂密的翠叶之中；隐约可见燕子舞动的身子，是因为室内外有珠帘相隔。莺鸣燕舞，是动的形象，但因为有翠叶的掩盖，朱帘的阻隔，却成了静的造型，动中有静，因而是更高境界的静。“炉香”，是香炉内释放的香气，“游丝”，原指飘荡在空中的虫丝，这里指香炉中升起的烟雾。香气追逐烟雾，在室内慢慢地弥漫、扩散。“逐”、“转”也都是动词，但这是一种几近静态的动。这种静态的描写，让人更多地感到的是寂寞、愁苦。“一场愁梦酒醒时，斜阳却照深深院。”短短两句，包含了很多意思：愁苦之时，以饮酒来排遣愁思，消磨时光；狂饮的结果，是酣睡终日，以至醒来之时已是夕阳西沉的时光了；愁思之深，使人梦中也不得解脱；在无聊的愁梦中，时间却不知不觉地逝去。种种意思，归结到一点，表达了作者的闲愁之情，确实是神到之笔。
全词通体写景，但情思深远。晏词“风流蕴藉，温润秀洁”的特点表现得异常鲜明。后人对晏词的富贵气派和雅人风度不乏贬词，但比起那些刻意雕琢，或是充满浓艳脂粉气的词作，晏殊的词还是高出一头的。
前人认为这首词是“刺词”。如黄蓼园曰：“首三句言花稀叶盛，喻君子少，小人多也。高台指帝阍。东风二句，言小人如杨花轻薄，易动摇君心也。翠叶两句，喻事多阻隔。炉香句，喻己心之郁污也。斜阳却照深深院，言不明之日，唯照此院也。”(《蓼园词选》)这样索解，未免破坏了全词的艺术形象及读者的欣赏情趣，不足为训。