西方文学·绘画、雕塑·波洛克
美国画家。他最初在洛杉矶手工艺学校攻习雕刻和绘画。他接受真正的艺术教育是17岁进入纽约“艺术学生联合学院”时才开始的。在那里他曾在著名画家托马斯·本顿手下学画。波洛克早先对壁画和纪念碑装饰感兴趣，1935年开始转向欣赏墨西哥壁画家西盖罗斯和奥罗斯科的作品。这些壁画的强烈色彩和表现主义形式对波洛克有着极其重要的影响。他从1943年开始转向抽象艺术。这年画的《牝狼》、《帕西法埃》及次年画的《图腾1号》等画幅中带有超现实主义成分，明显地表现出他的个人的风格。画面交织在一种近乎自动化的绵延、循环的线条运动中。波洛克的作画方法奇特。有一段时期他干脆不用画笔。他曾说过：“我还进一步摆脱了一般画家的作画工具，如画架、调色板、画笔等。而偏爱于使用棍子、泥铲、刀子和滴漏颜料，或者使用砂子、碎玻璃和其他异物作浓重的厚涂。”他将画布铺在地上，提着盛着油画颜料的铁桶绕画布走动，将颜料溅、洒在画布上，或在颜料桶上钻些小孔，让颜料“滴”在画布上，再用喷枪喷上一些非常稀薄的颜料。为了达到闪光效果，他还使用铝质颜料。有时直接使用颜料管中的颜料而不调色。他不是静静地站着作画，而是围绕画布旋转走动，不仅用手还用手臂和身体来配合动作。波洛克这种作画方式被称为“行动绘画”，他是该画派的创始人。波洛克的绘画，看上去没有开始也没有结束，铺满了画布的第一个角落，加之作品巨大的尺幅，使得它既不同于传统的架上绘画和壁画，甚至也不同于立体主义和几何抽象中的东西。这就与文艺复兴的绘画观念最后分道扬镳，作品超然于观众之外。本身被当成一种独立存在的单元。这种绘画变成了一种环境，一个合奏，它环绕着观众，从四面八方把他们包围起来。这种吸进来或者参予其中的感觉，是由图画空间的含糊性带来的。波洛克一生的最后几年曾以各种素描和彩绘，并以黑色为主体的绘画来探索人物问题，这使得他又回到传统的画笔绘画的老路上去了。波洛克是因车祸不幸身亡的。