曲学声乐论著。元燕南芝庵撰。真实姓名与生平事迹均不可考。此书篇幅较短，仅二十七节，每节无标目。《唱论》简略列举古代著名音乐家、歌唱家、作曲家及古典戏曲主要体制，大部分内容是关于宋元两代戏曲声乐理论和歌唱方法的阐述。其中有“丝不如竹，竹不如肉”之说，意谓音乐当以“渐近自然”为好，特别是戏曲演唱，要突出歌声的效果，器乐演奏只能起到烘托作用，切不可喧宾夺主。《唱论》还从歌唱的“格调”、“节奏”、“声节”、“声韵”、“声气”等方面提出了各种要求和方法，还指出了“歌声变件”即行腔旋律的舒展变化手法(如“慢、滚、序、引”等)以及“尾声”的各种处理方法(如“赚煞、随煞、羯煞”等)。《唱论》还列举了歌曲可唱的“题目”达二十六种之多，并要求歌唱者对听歌的特定人物及其所处的特定情境进行细致的体察并加以表现。《唱论》针对演唱者的音质条件和歌唱风格的不同，要求演唱者要有自知之明，克服自身的弱点，扬长避短。并有三节专门论述歌唱中的各种毛病，如“歌节病”、“唱声病”和“添字病”等等。《唱论》对十七宫调的调性色彩作了文字概括，这种概括在当时的其他曲学专著如《中原音韵》、《阳春白雪》、《辍耕录》等书中均以相同的面目出现，反映出了各宫调的一般特征，故亦被后世所认可，在明代朱权的《太和正音谱》、臧懋循的《元曲选》、王骥德《曲律》中均有转录。但这种概括只是从总体特征上来进行的，各宫调在实际创作中并非一成不变，往往有突破上述规定的现象发生。《唱论》是对前人歌唱经验和当时杂剧演唱实践所作的理论总结，是中国古典曲学声乐理论方面较早的学术专著，对元、明两代的曲学理论研究有极其深广的影响。《唱论》在写法上言简意赅，多用当时有关术语，对其原始的意义很难作确切的解释，有待于作深入的研究。
现存最早的本子，是元人杨朝英选编的散曲选集《乐府新编阳春白雪》卷首附录本，收入《中国古典戏曲论著集成》(一)，中国戏剧出版社1959年出版。