风格类·温韦嫡派的宋词艺术技巧|风格|特点|特征

【依据】宛转幽怨，温韦嫡派。(陈廷焯 《词则·大雅集》 卷二)

【词例】

浣溪 沙

秦 观

漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋，淡烟流水画屏幽。自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁，宝帘闲挂小银钩。

【解析】 温庭筠、韦庄是花间派代表词人，并称 “温韦”。确切地说，温韦词风有同有异。不同的是，温词绵密秾丽，“深美闳约”( 《张惠言词选序》)，韦词疏朗清丽，“情深语秀”(王国维 《浣花词跋》)。但另一方面，他们又是 “词之正声”的代表人物，同被看成文人婉约词的鼻祖。陈洵 《海绡说词》 云：“词兴于唐，李白肇基，温歧受命; 五代续绪，韦庄为首。温韦既立，正声于是乎在亦。”同是确立词之正声的早期最优秀的词人，他们的词 “不作寻常艳语”，常常是巧妙地融合景物节候，婉转地表达隐微心绪、缠绵情思。因而，就词长于抒情、宛转微妙，幽怨缠绵的本质特征而言，远胜其他花间词人的“温韦”可谓同流同脉的一派。陈廷焯说 “端己 《菩萨蛮》四章……意婉词直，一变飞卿面目，然消息正自相通。”又说：“后主之视飞卿，合而离者也，端己之视飞卿，离而合者也”( 《白雨斋词话)。这正是指明温韦词虽有差异，但仍是小异而大同。

宋词初续花间遗风，后经柳永一变，经苏轼又一变。而比柳永晚五十年，与苏轼同时稍后又称苏门四学士之一的秦观，却没有承袭柳词的通俗、率真，更不同于苏词的横放清旷，而是远承温韦，博取婉约派各家之长，形成了自己和婉醇正、清丽雅洁的词风，特别是他的令词，颇近温韦。陈廷焯在 《白雨斋词话》 中说：“秦少游自是作手，近开美成，导其先路，远祖温韦，取其神不袭其貌，词至是乃一变焉。然变而不失其正，遂令议者不病其变，而转觉有不得不变者。”陈氏所论，极有见地。柳永、苏轼对宋词发展有重大贡献，但从另一面说，词别于诗，它婉约、蕴藉、清隽、典雅，工而入律。就这个意义说，北宋还以少游词为 “词家正音”。也是从这个意义上说，少游词异于柳、苏，而为 “温韦嫡派”。

温韦有不少宛转幽怨的令词，如温庭筠的 《菩萨蛮》、《更漏子》、《梦江南》，韦庄的《木兰花》、《浣溪沙》 等，都情景双融，神完味足，工丽谐畅。秦观的 《浣溪沙·漠漠轻寒上小楼》，则似之而胜之，更有出蓝之妙。小令写一位闺中女子的寂寞与愁怨。温韦，特别是温庭筠的这类词，往往是描绘女子生活的环境、节候来作渲染烘托，描写女子的动作、情态，来作某种暗示，曲折细致地表现人物的种种幽怨。如温庭筠的 《菩萨蛮》：“小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画峨眉，弄妆梳洗迟。照花前后镜，花面交相映，新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。”韦庄的 《更漏子》： “钟鼓寒，楼阁瞑，月照古铜金井。深院闭，小庭空，落花香露红。烟柳重，春雾薄，灯背水窗高阁。闲倚户，暗沾衣，待郎郎不归。”秦观得温韦遗韵，其 《浣溪沙》写得纤弱宛转，幽怨缠绵，最得婉约之旨。词篇不似五代李煜词的直抒胸臆，而是如温词的曲折用笔，先写天气和女子的居室来做渲染烘托：“漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋，淡烟流水画屏幽。”前两句是女子春晓醒来对气候的感觉： 天色沉阴，轻寒漠漠，使人如同置身于清冷萧瑟的深秋。女子的内心情感如何?词中没有写，而读者自会转而想见。后句写居室中绘着淡烟流水的画屏。它给居室增添了清幽淡远的气息，但这却只能把女子的幽寂与迷茫留得更久，牵得更远。读至此，我们的心神亦不禁融入了一片幽寂，牵系于那一缕柔丝，玩味体验，恍然有悟。况周颐曾评元好问词说：“填词景中有情，此难以言传也。元遗山 《木兰花慢》 云：‘黄星几年飞去，淡春阴，平野草青青’，平野春青，只是幽静芳倩，却有难状之情，令人低回欲绝。善读者约略身入景中，便知其妙。”(《蕙风词话》)。如此描写景物环境，烘染暗示人物情感，使抒情宛转，幽曲，确有无穷的微妙。下片描绘室外的自然景物，与女子的情思巧妙关合，词境更加美妙动人：“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。”这是女子掀动帘幕所见春阴中幽静疏淡之景。可它是景语，更是情语。“轻似梦”，“细如愁”的比喻，给这雨洒花飞的春景增添了无限的余韵远神，那分迷濛、幽渺，娟倩、轻灵，是一片景致，也是迷离的春梦，缥缈的愁思。我们感受到女主人公那无名的惆怅，那难以言状的闲愁幽怨，与时空俱在，隐而弥深，淡而弥远。如此情与景相互交融，相互濡染，景似有神，情似有形，情文惋恻，读之使人消魂欲绝。此等妙语，可谓“思路幽绝，其妙令人不能思议”。(陈廷焯 《白雨斋词话》)。最后“宝帘闲挂小银钩”一句，以女子的动作情态，表现其内心情思。一个“闲”字，以轻淡的笔触描出这位闺中女子的无聊落寞之形，而其心中的淡恨细思，更隐然可想。此笔仍是宛转地抒写幽怨。小词淡远取神，宛转抒情，极富要眇之致。此等篇什当为词中雅正，正宗中之上乘。这种词风正是肇端于温韦，继之有晏、欧，秦观远承温韦，博取众家，又有所发展和创造。

从以上分析，我们看出，秦观被称为“温韦”嫡派，这主要是因为他继承了温词的深婉，韦词的疏秀，形成了自己较为稳定、统一，又符合词之正宗的温婉、清远、工而入律的词风。其词不仅别于柳永、苏轼，也不同于晏几道的缠绵婉丽，不如贺铸词内容风格的多彩多姿，又不同于周邦彦词的深厚和雅、典丽精工。因而，就词境清远，情韵绵长、文词雅洁几方面来看，秦词很有特色，堪称“本色当行”，“词家正音”。刘熙载说：“叔原贵异，方回赡逸、耆卿细贴，少游清远，四家词趣各异，惟尚婉则同耳。”(《艺概》)但虽则“皆尚婉”，若论纤柔、和婉、蕴藉，前三家均不同少游。《词学集成》中有《郭频伽词品十二则》 和 《杨伯夔续词品十二则》，他们以生动的比喻，形象地描绘了婉约词的审美特征： 它结构委曲，如“芙蓉初花，秋水一半。一唱三叹，若往若还”;意境幽深，如“千岩巉巉，一壑深美，路转峰回，忽见流水”;它韵流弦外，如“明月未上，美人来迟。渺渺若愁，依依相思”;它情致幽怨缠绵，如“楼头柳远，海上琴初。绵绵有恨’蚕丝难割。”从词别于诗的角度来看，从温韦奠定的“词之正声”来看，婉约词正是这种风情韵调，而秦观词最足以当之。

北宋前期词人多受温韦影响，但所承继又有所不同。人们常说晏欧承花间余风，但具体分析，晏殊词更多地吸取了温词的“深美闳约”，而欧词则更近似韦词的 “情深语秀”。同时，二人也有集温韦之长，开秦观之先，写得清丽、娟秀，温婉蕴藉的小词，如晏殊的 《清平乐》： “金风细细，叶叶梧桐坠。绿酒初尝人易醉，一枕小窗浓睡。紫薇朱槿花残，斜阳却照阑干。双燕欲归时节，银屏昨夜微寒。”这是一首感秋怀人之作，但人物的情感全是通过风吹、叶落、花残、燕归的秋景和主人公酒醉酒醒的神态、动作表现出来。词境清幽，抒情细腻微婉，言外有深韵远致。再如欧阳修的 《蝶恋花》 写闺中思妇的怨情。词人融情入景，绝无道破之语，虽情脉脉，意绵绵，却写得清雅含蓄。而其中 “庭院深深深几许”、“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”等句，意境清幽，情韵深长，正让人想见少游类似作品的清词与幽趣。