创新类·翻用法的宋词艺术技巧|风格|特点|特征

【依据】沈际飞曰：“前人诗‘梦魂不知处，飞过大江西’，此云 ‘飞不去’，绝好翻用法”。按：“重重”、“曲曲”，写得柔情旖旎，方唤得下句 “何事”字起; 即第二阕 “飞不去”，亦从此生出。写闺情至此，意至浓深，大雅不俗。(黄苏 《蓼园词选》)

【词例】

浣 溪 沙

秦 观

锦帐重重卷暮霞，屏风曲曲斗红芽。恨人何事苦离家。枕上梦魂飞不去，觉来红日又西斜。满庭芳草衬残花。

【解析】 “翻用法”是在文艺创作中创造性地借鉴前人成功经验的方法之一。与江西诗派所提倡的“脱胎换骨法”有相似之处。这里的“翻用法”实为“反用法”，即反其意而用之。秦观的 《浣溪沙》 中“枕上梦魂飞不去”，就是反用了前人诗句“梦魂不知处，飞过大江西”。一个“飞”字，本已赋予“梦魂”以生命，使虚无缥缈的梦境形象化，具体化，把梦写活了。秦观偏说“梦魂飞不去”，艺术魅力更上一层楼，成为本词中一个耀眼的闪光点，大大深化了词的意境。

晚唐五代词人常常在词中借妇女的不幸遭遇，无意流露或曲折表达自己的心情。宋代婉约派词人时有因袭。秦观这首《浣溪沙》就是以一个女性口吻倾诉对离人的思念，来表现自己复杂的心情。“锦帐重重卷暮霞，屏风曲曲斗红芽”，两句写景，展示出抒情主人公卧室之中的雍容华贵气派，锦帐层层，屏风曲折，好一个大家闺秀! 物质生活的豪华反衬了精神生活的贫乏，形成巨大的反差。“恨人何事苦离家”，点出了恨的缘由，有水到渠成之妙。这位新婚不久的佳人唯一不满足的，就是良人离家远去。“恨”、“苦”构成了这位寂寞少妇精神世界的主旋律。下片首句巧妙翻用前人诗句，“枕上梦魂飞不去”，写尽了梦中思夫，好梦难圆的惆怅，深化了离愁别绪。“觉来红日又西斜，满庭芳草衬残花”，不仅使户外景色与闺房描写相映生辉，而且大有深意，“红日又西斜”显示出光阴虚掷的慨叹;“残花”则是迟暮之感的生动写照。春天行将逝去，良人一去不归，辜负了大好春光，怎么不令人伤感呢? 细细品味，“枕上梦魂飞不去”，形象地揭示了抒情主人公主观之情与客观之境其间的矛盾。她主观上想与良人梦中相会，聊慰思念之情，客观上偏偏“飞不去”，无可奈何的烦恼、遗恨，欲说还休，愁思更为含蓄深沉，加强了艺术感染力。

历代词论家对秦观词作评价颇高。宋王灼 《碧鸡漫志》 称其“俊逸精妙”，孙竞 《竹坡词序》 则云“辞情兼称者，唯秦少游而已。”清周济 《宋四家词选》又赞“少游意在含蓄，如花初胎，故少重笔”。而最为中肯的是陈廷焯所说“秦少游自是作手，近开美成，导其先路; 远绍温韦，取其神而不袭其貌，词至是乃一变焉” (《白雨斋词话》 卷一)，这一评语准确地评价了秦观借鉴前人遗貌取神，点铁成金的艺术经验。至于“俊逸精妙”、“辞情兼称”、“意在含蓄”，在一定程度上总结了翻用法的美学价值。

秦观翻用前人佳句，多有惊人之笔。他的 《江城子》 结句云：“便做春江都是泪，流不尽，许多愁”，分明由李后主 《虞美人》“问君能有几多愁，恰是一江春水向东流”翻造而来。李后主以江水喻愁，秦少游棋高一着，反说“流不尽，许多愁”，借用自然，似信手拈来，又显得意味隽永。

翻用法不仅可以反用词句，而且可以反用其意。南宋词人陆游写过一首《卜算子·咏梅》：

驿外断桥边，寂寞开无主。已是

黄昏独自愁，更著风和雨。

无意苦争春，一任群芳妒。

零落成泥碾着尘，只有香如故。词人以梅自喻，表现了自己高洁的情操。历来为读者所激赏。毛泽东同志在吟诵之余，却“反其意而用之”，赋成一阕新的 《咏梅》：

风雨送春归，飞雪迎春到。已是

悬崖百丈冰，犹有花枝俏。

俏也不争春，只把春来报。

待到山花烂漫时，她在丛中笑。以梅花比喻坚定的无产阶级革命战士的光辉形象，立意高远，气势磅礴。两词对照，封建文人悲观失望、洁身自好的情怀与无产阶级革命家的博大胸襟真有霄壤之别。这不正是毛主席翻用法的艺术实践所取得的成功吗? 由此可见，翻用法作为一种创新艺术，在文艺发展过程中具有旺盛的生命力，成为中国古典诗词创作中的传统手法之一。

冯煦《蒿庵论词》云：“淮海、小山，真古之伤心人也。其淡语皆有味，浅语皆有致，求之两宋词人，实罕其匹。”这里的 “味”和 “致”，恐怕不仅指其思想内容，也包括艺术形式。“有味”就是翻用的词句能恰到好处地传达作者的思想感情，浅而不俗，深而不奥，耐人寻味;“有致”则指翻用得自然贴切，不生硬牵强，有天然之趣，无斧凿之痕。秦观善于翻用前人佳句，“体制淡雅，气骨不衰，清丽中不断意脉，咀嚼无滓，久而知味”(张炎《词源》卷下)，故成为北宋词坛不可多得的佼佼者。