锤炼类·寻常语言的宋词艺术技巧|风格|特点|特征

【依据】 吴礼之顺受老人词，久著名。其 《雨中花慢》及 《醜奴儿》长调，皆能寻常语言为极透脱文字。(《历代词话》 八卷引郑国辅语)

【词例】

雨 中 花

吴礼之

眷浓恩重，长离永别，凭谁为返香魂。忆湘裙霞袖，杏脸樱唇。眉扫春山淡淡，眼裁秋水盈盈。便如何忘得，温柔情态，恬静天真。凭栏念及，夕阳西下，暮烟四起江村。渐入夜、疏星映柳，新月笼云。醖造一生清瘦，能消几个黄昏。断肠时候，帘垂深院，人掩重门。

【解析】 所谓 “寻常语言”，是指诗词中的语言如生活中的语言，平淡自然，不假雕饰。但这种平淡，决不是淡而无味，而是在寻常语言中，包孕无穷韵味; 表面看来不事技巧，实际上则是大巧若拙。兹举一例。崔颢 《长干曲》(其一)： “君家何处住?妾住在横塘。停船暂借问，或恐是同乡。”这首小诗的语言为泛舟姑娘所道，朴实无华，口吻毕肖。表面看是姑娘先向另一船上的陌生男子发问，并作了自我介绍，然后解释一下为什么要发问。但诗的浓厚意味隐含在话语之后，即胡应麟所云“无字处墨气四射，意表无穷”。在 “男女授受不亲”的封建文化环境中，姑娘居然主动向陌生男子发问，那必是已生倾慕之心了。而且，姑娘率真开朗之性情又宛在目前，栩栩如生了。但毕竟有少女之娇羞，于是有 “停船暂借问，或恐是同乡”的解释，而这种掩饰其实是欲盖弥彰，显示出少女的单纯憨厚。从整体上说，这首诗虽然只写几句寻常话语，但周围的环境，人物的形象和心理皆可 “思而得之”。极其朴直简洁，又极其丰富深厚。故王安石称之 “看似寻常最奇崛。”葛立方 《韵语阳秋》载梅尧臣的话：“作诗无古今，欲造平淡难。”葛氏说：“大抵欲造平淡，当从组丽中来，落其华芬，然后可造平淡之境。”这与元好问 “豪华落尽见真淳”为同一见解。因此，决不可小看寻常或平淡，那是艺术上返朴归真的境界。

明白以上所说的艺术之道，再来看吴礼之的 《雨中花》。词中怀念一位已故去的年轻女子。上片为肖像描写： 湘裙霞袖，杏脸樱唇，眉毛淡淡，眼波盈盈。其性情举止则温柔情态，恬静天真。这些语言我们可在宋话本小说、明拟话本中时时见到。话本在当时为通俗文学，因而吴礼人的这些话应属当时的大众语言。词的下片，写未亡人的孤寂、憔悴，也完全用明白如话之词语，如“夕阳西下”、“暮烟四起”、“疏星映柳”、“新月笼云”、“帘垂深院”、“人掩重门”等。这些寻常语言，刻画出一个鲜明的人物形象，也描摹出一个凄清的意境，人物形象中寄托了作者的挚爱，意境中寄托了作者的哀思，可谓情思深婉，言近旨远。

文人诗词中用寻常语言，是向民歌学习来的。如敦煌曲子词 《菩萨蛮》： “枕前发尽千般愿，要休且待青山烂。水面上秤锤浮，直待黄河彻底枯。白日参星现，北斗回南面。沐即未能休，且待三更见日头。”全词不加任何藻饰，纯用口语，通过一连串众所周知的不可能出现的事情，表达坚真不渝的爱情。这种毫不矫饰的语言，具有“清水出芙饰，天然去雕饰”之美。因而，李白、杜甫等诗坛巨星都博采口语入诗。刘禹锡着意学习民歌，写下多首清新活泼、脍炙人口的“竹枝词”。白居易写诗更是力求平易通俗、“老妪能解”。宋代的词人，大量撷取俚俗之语入词，如易安的“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”(《醉花阴》)，“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”、“这次第，怎一个愁字了得”等，语浅情深，成千古佳句。当然，凡诗词中的寻常语言，都是经过诗人千锤百炼的结果，没有锤炼功夫，寻常语言既保持其清新自然的当行本色，又具有无穷的韵味，那是不容易做到的。

词论家常常推崇本色语。所谓本色语，即指经过锤炼的质朴、自然、通俗、口语化而富有表现力的语言。宋张炎《词源·字面》 说：“盖词中一个生硬字用不得，须是深加锻炼，字字敲打得响，歌诵妥溜，方为本色语。”吴礼之 《雨中花》 以“深加锻炼”的寻常语言刻画了一个鲜明的形象，亦属本色语之好例。欲使诗歌有本色语，必须明确本色俊语与浅言俚句的界限。真正的本色语，如“古乐府中至语，本只是常语，一经道出，便成独得，词得此意则极炼如不炼，出色而本色。人籁悉归天籁矣。”(刘熙载《艺概·词曲概》)吴礼之的词中“寻常语言”，即此“人籁悉归天籁”的本色语。明代以沈璟为代表的格律派专以鄙俚粗俗为上，“直以浅言俚句，掤拽牵凑”，“以生梗雉率为出之天然”，则走向极端，有悖于“极炼如不炼”的本色语的精髓了。于此，为词者不可不知。