抒情类·前遍加倍写法的宋词艺术技巧|风格|特点|特征

抒情类·前遍加倍写法的宋词艺术技巧|风格|特点|特征

【依据】全篇一气呵成。前遍用加倍写法,极沉痛。(陈匪石 《宋词举》 卷上)

【词例】

霜 叶 飞

重 九

吴文英

断烟离渚。关心事,斜阳红隐霜树。半壶秋水荐黄花,香噀西风雨。纵玉勒,轻飞迅羽,凄凉谁吊荒台古。记醉蹋南屏,彩扇咽寒蝉,倦梦不知蛮素。

聊对旧节传杯,尘笺蠹管,断阕经岁慵赋。小蟾斜影转东篱,夜冷残蛩语。早白发,缘愁万缕。惊飙从卷乌纱去。漫细将,茱萸看,但约明年,翠微高处。

【解析】这里所言的“加倍写法”,主要是指词作情感艺术表现的特殊技法。即是将寻常之情,通过色调反差甚为分明的艺术处理; 起到加强情感表现的艺术效果。吴文英的《霜叶飞》,是—首缅怀亡姬之作。词上片侧重写人物所处的环境气氛,自身由此而滋生的心态。词起首三句,即点明 “心事”(离绪) 已重。接下秋水、黄花、风雨,描绘出场景的萧索、冷落。“凄凉谁吊”,则强调了人物凄楚不堪的心境。结拍三句,追忆昔时与姬人重九登高欢歌畅饮之乐,用了加倍写法。本来与情人相会,饮酒酣醉,轻歌曼舞,心情自然是十分快慰的。但是,“彩扇咽寒蝉”,扇底歌声与凄咽蝉鸣融成一片,足可见出欢乐之心也不是那般尽情。“倦梦不知蛮素”,“蛮素”,即是指姬人。身心疲倦至极,以致睡梦中也已忘却姬人在旁。写恋人相逢之乐,晏几道的 《鹧鸪天》 (彩袖殷勤捧玉钟),写得明快、欢畅,恋人那喜悦之心不言自明。而吴词却以乐写悲,暗示人物内心伤痛积重难消,情调显得 “极沉痛”。词作由此处“加倍”写来,下片转入今日情怀的感发,则笔调自然一吟三折,委婉深咽了。故此词全篇 “一气呵成,潜气内转,上下映带,有天梯石栈之妙” (吴梅 《蔡蒿云 〈乐府指迷笺释〉 序》)。而中间用了加倍写法,则情感力度顿然加强。再如范仲淹的 《御街行》: “愁肠已断无由醉,酒未到,先成泪。”本来饮酒目的乃是浇愁,然“愁肠已断”,醉酒无济于事,酒尚未饮,却已化成了泪水,更令人感到苦不堪言。故此处“加倍写法”,注重人物心灵的深入刻划,伤痛之情的表现已难以复加。唐圭璋先生认为,《苏幕遮》 (纷纷坠叶飘香砌) 末句,“犹谓酒入愁肠始化泪,而此(指 《御街行》)则谓酒未到已先成泪,情更凄切”(《唐宋词简释》)。

以上是一首词中用几句话加倍写来,以突出人物心境的写照。加倍写法,有时也体现为词作的整体结构。周济曾评周邦彦的 《夜游宫》,“亦是层层加倍写法”(《宋四家词选》)。清真词示例如下:

叶下斜阳照水,卷轻浪、沉沉千里。桥上酸风射眸子。立多时,看黄昏,灯火市。古屋寒窗底,听几片、井桐飞坠。不恋单衾再三起,有谁知,为萧娘,书一纸。词起首写 “斜阳照水”,可见场景之开阔。此也正是为下面人物放眼抒怀作一铺垫。“桥上”,点明位置;“酸风射眸子”,写 “风酸”实为 “眼酸”,望眼欲穿,心境焦虑。“立多时”三句,再作具体说明,从时间的推移,更充分地体现出人物思念如痴的一片真情。词作上片由物到情,层层递进,令人感而生哀。下片换头三句,加倍写来。黄昏时佇立已久,心境甚为压抑。而叶落惊心,愁绪更添几分。“不恋单衾”几句,“再三起”的细节描写,“有谁知”起一设问,将主人公欲诉无凭、知音难觅的心理刻划得入木三分。周济称此词主旨是写“不恋单衾”(即排遣孤独),而 “加上前阕,方觉精力弥漫”(《宋四家词选》)。“加上前阕”,即是 “层层加倍写法”。整首词作,情感色调由于结构的变化而逐步加重,令人感到 “精力弥漫”,情味盎然。全篇 “层层加倍写法”,主要是通过场景物象、人物心境的铺陈烘托,交相辉映,致使词作情调如湍湍细水汇成巨流,给审美接受者以不间断的心灵触动。