抒情类·加倍写愁法的宋词艺术技巧|风格|特点|特征

【依据】咏风雨摧花，而词心宛转随之，情与景皆臻妙境。下阕骨瘦更堪衣薄，乃加倍写愁法。结句亦简洁。(黄苏 《蓼园词选》)

【词例】

满 江 红

贺 铸

火禁初开，深深院、几重帘箔。人自起，翠衾寒梦，夜来风恶。肠断残红和泪落，半随轻雨飘池角。记采兰，携手曲江游，年时约。芳物大，都如昨。自怨别，疏行乐。被无情双燕，短封难托。谁念东阳消瘦骨，更堪白苧衣衫薄。向小窗，题满杏花笺，伤春作。

【解析】贺铸是宋代词人中极有个性的一位，他一方面，“面铁色，眉目耸拔。喜谈当世事，可否不少假借，虽贵要权倾一时，少不中意，极口诋之无遗辞。人以为近侠。”(《宋史·贺铸传》)另一方面，风流倜傥，情肠宛转，善为恻艳之词，“盛丽如游金张之堂，而妖冶如揽嫱、施之祛。”(张耒 《东山词序》) 《东山词》 中除少量“肝胆洞，毛发耸”之类的豪放词外，多属婉约之作。这首《满江红》 也是一首儿女情长的作品。

词的主题是伤春念远，而春去春来，时光流逝带来的失落感，离多会少，良时空过引起的惆怅迷惘又都可以归入一个“愁”字。曾有人以为“无愁不成诗”，的确，有所忧虑，有所希冀，有所不满，才有文艺创作。古来诗词，留下了浩如烟海的咏“愁”之作，从愁的内容、性质、方式、程度等，可以窥见千差万别的时代风貌和个人追求体系。而词人贺铸，又恰是一位咏“愁”的高手。关于咏“愁”诗词的艺术表现，南宋罗大经有一段著名的议论：“诗家有以山喻愁者，杜少陵云：‘忧端如山来(齐终南)，澒洞不可掇’，赵嘏云：‘夕阳楼上山重叠，未抵春愁一倍多’ 是也。有以水喻 ‘愁’ 者，李颀云：‘请量东海水，看取浅深愁’，李后主云：‘问君能有几多愁?恰似一江春水向东流’，秦少游云：‘落红万点愁如海’ 是也。贺方回云：‘试问闲愁都几许?一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨’ 盖以三者比愁之多也，尤为新奇; 兼兴中有比，意味更长。”

这里对贺铸 《青玉案》 中咏“愁”的名句给予最高评价，决非偶然。贺铸的确善于写“愁”，看这首 《满江红》 可以得到进一步的印证。

这首词上片咏风雨摧花，由惜花转入对如花之人的追忆。“火禁” 三句点明时在寒食，地在重门深院，暗示主人公是一位深闺女子。“人自起” 三句，晨起，回忆夜间风雨，暗用孟浩然“夜来风雨声”(《春晓》)诗意，为落花出场铺垫。“肠断”二句正面抒写风雨摧花，痛心疾首之情。风雨、落花、眼泪，浑然一片，情景交融。函容着惜花、叹逝、伤春、疾恶等多种情绪。“记采兰”三句因花及人，忆起当年亲切的旧约。

下片写春天的节物风光唤起对心上人的深切思念与牵挂。

“芳物大”六句，紧承上片。又是春风春景，一如往昔，而物是人非，一自别后，生活了无乐趣。如此心绪没有任何办法可以向心上人传递。“谁念”二句写深闺女子萦心的情郎——一位愁思郁结的文士。作者采用了加倍写愁的手法，使词境骤然深化。这种技巧是很值得借鉴的。“东阳”指六朝时，梁诗人沈约 (441—513) 他曾任东阳太守，谥隐，故世称沈东阳或沈隐侯。他博学多才，生平佚事很受后人注目。曾寄书徐勉，自陈老病不得志之情曰：“百日数旬，革带常应移孔; 以手握臂，率计月小半分”(《南史·沈约传》)后世诗词言愁损腰肢多以“沈腰”“东阳消瘦”为辞。“白苧”，白色苧麻所织细白夏布衫，是未得功名的士人的穿着。这两句诗写愁而不言愁，却从“愁”对人的不良影响着手，的确棋高一着。象沈约当年不得志时一样形销骨立、瘦损不堪的事实，已经足以说明这位男子困顿的处境和爱心的焦渴，进一步拈出他那单薄难以御寒，低贱几成标志的白色衣衫，自然使他的愁情得到加倍的表现。而这一切又都是女方心目中的映象，因而又更深地揭示了这位女子内心的忧虑愁苦。这种写愁法，已不是简单的加倍，简直是乘方式的加倍，蕴蓄着巨大的感染力。至此，的确是“情与景俱臻妙境”，无怪得到俞陛云的激赏。“向小窗”三句，以伤春题咏作结，可谓“诗中有诗”。结得简洁而有情趣。

这种加倍写愁法，宋人时有运用，但用来各有不同。曾布妻《减字木兰花》 曰：“离肠泪眼，肠断泪痕流不断。明月西楼，一曲栏干一倍愁。”以泪流不断写愁，以明月西楼”的乐景使愁加倍。张先 《转声虞美人》 日：“酒醒离愁，转有……一声歌掩双罗袖，日落乱山春后”则以听歌生愁，而以“乱山日落”的悲景使愁加倍。