写景类·通首写景的宋词艺术技巧|风格|特点|特征
【依据】通首写景，别是一格。字字矜炼，“归燕”二句宛似宋人诗集佳句，虽不涉人事，而景中之人，含有一种闲适之趣。“摇扇”句虽有人在，只是虚写。(俞陛云《唐五代两宋词选释》)
【词例】
浣 溪 沙
周邦彦
翠葆参差竹径成。新荷跳雨碎珠倾。曲阑斜转小池亭。风约帘衣归燕急，水摇扇影戏鱼惊。柳梢残月弄微晴。
【解析】词乃别是一家，以抒情为要旨。但词又讲究蕴藉，抒情贵含蓄委婉。尽管在洋洋大观的宋词艺苑中，不乏直抒胸臆而又脍炙人口的佳作，但借景抒情却是许多词家共同的艺术追求。周邦彦的 《浣溪沙》 则通篇写景、融情入景，另辟了一条 “不着一字，尽得风流”的蹊径。这首词共六句，句句写景，词人以活泼、明快的笔墨，写了翠葆、竹径、新荷、雨珠、曲阑、池亭、风、归燕、水、鱼、柳梢、残日等夏日的景物，描绘了一幅素朴而秀丽的仲夏晚景图，绚丽多姿，令人心醉。
画面上雅致优美，情趣盎然。动静相生，异采纷呈。有翠竹、绿荷、碧水、玲珑剔透的雨珠，红漆的雕阑，五彩的池亭，一轮残阳挂在柳枝梢头，红绿相映，显出无穷生机。彩卷上不仅有静态的竹径、曲阑、池亭，更有新荷出水的涟漪，晚风中匆匆归来的飞燕，还有映照在水中的摇动的扇影、惊惶的游鱼。这样五彩斑爛，动中有静，静中见动，相映成趣。这种看似纯客观的景物描写，却景中有人，景中见情，不仅可以透视出词人对如诗如画的自然景色的赞颂和热爱，而且不难品味出词人的闲适之趣。显然，词人把自己难以言传的情怀巧妙地寄托在景物描写之中，这是这首词的艺术魅力所在，也是最大的特色。“虽不涉人事，而景中之人，含有一种闲适之趣”，近人俞陛云的这一评断非常精辟。
“一切景语皆情语也”。近代美学家王国维在 《人间词话》 中的这一论断道出了艺术的真谛。而周邦彦的这一曲 《浣溪沙》 堪称寓情于景的典范之作，“其摹写物态，曲尽其妙”(强焕 《题周美成词》) 。从这一幅景物画面上，我们可以窥测到词人的情态。在夏日的傍晚，一位风流才人在竹影斑驳的林荫道上漫步，竹径尽头是一汪碧水，词人沿着九曲回环的雕阑一直走到水中央的小池亭中。这时，他看到碧绿的新荷破水而出。也许是“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”吧，水珠四溅，琼飞玉舞。夸张的动态描写反照出词人心境之恬静。刹那间，天色向晚，归燕掠过水面，寻找巢穴。由于晚热灼人，词人展开折扇，随意挥动，倒映水中，不料却惊动了游鱼，激起了水花。戏水惊鱼再次反衬出词人心理的平静。这时，纵目远望，一轮血红色的残阳挂在柳梢树头，正面点明了时间，同时留下了无穷的韵味。前贤论周邦彦的 《浣溪沙》“含有一种闲适之趣，”极是。但从结句看来，词人的心情除了 “闲适”之外，似还有一种难言的惆怅。“柳梢残日弄微晴”就传达了这种难以捉摸的意蕴，从 “残日”，“微晴”这两个词的感情色彩中，就多少令读者领悟到词人心中的涟漪。而这种内心的波动，与水面的波动互为表里; 内心的涟漪外化为新荷出水，扇影鱼惊的微波，构成了含蓄深沉的意境。显然，词人匠心独运，写心情的 “闲适”，宁静，恰恰是为了烘托这种微妙的波澜。
寓情干景，前人多有佳句，柳耆卿的名句“今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残月”，寄离愁别绪于词中，如“羚羊挂角，无迹可求”，历代传诵不衰，夏敬观手评 《乐章集》云：“耆卿写景无不工，造句不事雕琢，清真 (周邦彦) 效之。故学清真词者，不可不读柳词”，准确地评价了二者的承传关系。必须指出的是，周邦彦通篇写景，实为后来居上，这是一种艺术的创新。这样的词章具有含蓄美，朦胧美和淡雅美。由于词人构思巧妙，选取富有特定涵义的景物来表达情愫，耐人寻味，余韵悠长。避免了刻露，肤浅之弊;且具有较为深厚的审美内涵，不同修养的读者都能得到程度不同的审美感受。写景一般不须用典，文字浅近，而表达的情韵却十分丰富。看似浅易，却可以品味出言外之趣，自有一种诱人的艺术感染力。