再过露筋祠·王士禛
翠羽明珰尚俨然，湖云祠树碧于烟。
行人系缆月初坠，门外野风开白莲。

有一天，王士禛门人洪昇向当时的著名诗人施愚山请教做诗的艺术，愚山将士禛与自己的诗作比较说：“子师(指王士禛)言诗，如华岩楼阁，弹指即现，又如仙人十二楼，缥缈都在天际。予即不然，譬作室者，瓴甓、瓦石须从平地筑起。”(见《渔洋诗话》)他把自己的诗比作建造房屋，要一砖一瓦从平地上砌起，而王士禛写诗却像弹指即现、缥缈天际的仙人楼阁。愚山果真一语道出了王士禛神韵诗的特色。

据王象之《舆地纪胜》记载：“露筋庙去高邮三十里。旧传有女子夜过此地，天阴蚊盛，有耕夫田舍在焉。其嫂止宿，姑曰：‘吾宁死不肯失节。’遂以蚊死，其筋见焉。”在封建时代，这位重视“操守”的女子遂被作为“圣洁”女性的象征而为人祭祀。王士禛于顺治十七年(1660)至高邮再过露筋祠时，有感此事而作诗。

从上述记载看，这位露筋祠中的“圣女”，不过一村姑而已。而王士禛怎样写呢？“翠羽明珰尚俨然”，在他的笔下，村姑竟然成了雍容华贵的贵族小姐。傅玄《艳歌行》诗云：“蛾眉分翠羽”，翠羽，指女子细长的黛眉。在本诗中王士禛用来形容“圣女”的美丽。明珰，用明珠制成的耳饰，更可见其服饰的高贵了。他的这种脱离实际的写法，当时有人颇不以为然。然而王士禛有自己独特的构想，他在《渔洋诗话》中说：“余谓陆鲁望(龟蒙)‘无情有恨何人见，月晓风清欲坠时’二语，恰是咏白莲诗，移用不得。而俗人拟之，以为咏白牡丹、白芍药亦可，此真盲人道黑白。在广陵，有题露筋祠绝句，正拟其意。一后辈好雌黄，亦驳之云：‘安知此女非嫫母(丑女)，而辄云翠羽明珰耶？’余闻之，一笑而已。”

王士禛很欣赏陆龟蒙的白莲诗，欣赏他那遗貌取神的诗笔。陆龟蒙不具体描绘白莲的形态，而是用“月晓风清”的幽静而清新的氛围来衬托白莲清逸超俗的风采，而它那种在清风中轻摇欲坠的样子，又传出白莲似乎内含一种幽怨的情愫。当然，这种神来之笔只切合于写白莲，如果有人用来形容具有富贵态的白牡丹、白芍药，就显得牛头不对马嘴了。

王士禛写《再过露筋祠》就有意识地借鉴陆氏《白莲》这种空灵的写法。《白莲》这首绝句头二句云：“素多蒙别艳欺，此花端合在瑶池。”意思是说，人们提起莲花，总是欣赏红裳翠盖，又谁注意这不事铅华的白莲！然而，只有“清水出芙蓉，天然去雕饰”的白莲更具有一种淡雅高洁之美，它应该生长在仙人瑶池里。想那露筋祠“圣女”，虽是一平凡村姑，但她的心灵是最纯洁、最高贵、最美好的，她在王士禛心目中是最圣洁的女神的化身。因而他加之以“翠羽明珰”，也不过类似“此花端合在瑶池”的用意。

不仅如此，在“翠羽明珰”之后，诗人又把她置身于“湖云祠树碧于烟”的环境中，祠的四周绿树葱茏，祠前湖波苍苍，湖云茫茫。这一切又如烟如雾，把露筋祠烘托得缥缈而神秘，犹如仙境一般，而这位露筋“圣女”俨然为瑶池仙子了。王士禛这番遗貌取神的艺术匠心，那“好雌黄的后辈”又怎能理解呢！

如果其他诗人来写这首诗，在交代了祠庙和祠神后，接着便写自己的观感。而王士禛似乎完全忘记了主题，“王顾左右而言他”：“行人系缆月初坠，门外野风开白莲。”在月亮刚落的拂晓时分，诗人的船停靠在高邮湖畔露筋祠前，野风习习吹来，给人带来一阵阵盛开的白色荷花的缕缕馨香，沁人心脾。那么，这“门外野风开白莲”与门内“翠羽明珰”又有什么关系呢？看起来二者并不相关，然而细细辨析，韵味悠然。莲花，在传统审美意识中，一向是“出污泥而不染”的象征，白莲更显示着一种洁白无瑕的品格，睹花思人，不是很容易使人联想到近在咫尺的露筋祠内那位圣洁女神么？这野风中的白莲也许就是圣洁女神的化身吧？妙就妙在诗人没有讲一句话，只是默默地将“圣女”的人格美与白莲的风神美两相映衬，让读者自然心领神会。

王士禛是清代诗坛神韵派大师，论诗标榜“神韵”，认为作诗须达到境界缥缈淡远、意味空灵含蓄，避免实指，不露人工雕琢痕迹，要在自然，具有风调之美。而其作诗要诀则是“不着一字，尽得风流”。上面这首《再过露筋祠》的好处，正充分体现了上述这些特点和要求。所以朱庭珍《筱园诗话》评此诗“以神韵制胜，意味深长，阮亭集中最上乘也。”

本文开头谈到施愚山的一番话，现在可以理解了。就以这首《再过露筋祠》来说，诗中的人，是诗人想像中的缥缈天仙，诗中的“野风开白莲”，也未必是当时当地实有的景物，因为王士禛追求的是“空灵”，诗中的情和景都是凭“兴会神到”时的灵感所得，不必去一一坐实的。这种创作方法不很像“弹指即现”的“华岩楼阁”么？